.História da Moda.: O que é Alta Costura?

.História da Moda.: O que é Alta Costura?: O termo alta costura teve origem na França e sua função é preservar técnicas artesanais de corte e costura (isso significa entre outras c...

Por Dentro da Moda: A História da Alta - Costura - A Costura Composta ...

Por Dentro da Moda: A História da Alta - Costura - A Costura Composta ...: “A Alta - Costura é composta de segredos cochichados de geração a geração” (Yves Saint-Laurent) Retrato do estilista Yves Saint-...

O Universo das Aparências

A disputa pela aparência é um dos fatores que deu inicio ao que conhecemos como moda. As classes mais inferiores almeijavam cada vez mais se vestir de maneira parecida com a nobreza, começando ai uma leitura visual que identifica as classes através das aparências. Desta forma a nobreza passa a apresentar comportamentos cada vez mais ostentatório se defendendo da ofensa da imitação.

Fatos como estes foram constados na história durante a Idade Média. Os produtos de luxo eram extremamente caros e sempre inovador, exigindo constantes criações fazendo da novidade o maior atrativo para o consumismo.

Esta analise permite a percepção do quanto a moda é implacável, sólida e sustentadora. O desejo da representação do eu leva o individuo a uma certa obsessão gerando uma coletividade de disputa pela aparência do belo, dando espaço para movimentos e transações perpétua. Tais constatações desperta a importância do efêmero existente há décadas e na atualidade.

Lipovetsky, Gilles, 1944- O Império do Efemêro; A Moda e seus Destinos na Sociedade Moderna.

Apenas uma breve leitura; Martha Santos.

Conhecer a identidade para respeitar a imagem

Durante muitos séculos e até os dias de hoje,sabemos que o Brasil foi fundado na Bahia.Expressões como “  Bahia é o ventre do Brasil ” ,estão por todo  lugar.A nossa identidade cultural é vista por todo o mundo.

A História do Brasil começa com a chegada dos portugueses ,a invasão holandesa,a chegada dos escravos e o encontro com os nativos.Uma linda história de descobrimento.

 Tomaram a consciência de um povo elegendo invasores como heróis da história.Dando alguns espaços de valorizaçaõ para a nossa gente.As características culturais do baiano se resumiu apenas no carnaval,candomblé,berimbau,acarajé ,capoeira e fita do Senhor do Bom fim.

Estamos em uma  era de conhecimento, e a consciência do povo tem mudado em relação ao passado.Movimentos tem se levantado para trazer de volta a afirmação de nossa identidade cultural.

Somos muito mais do que já somos vistos mundo a fora. Sustentamos a base da história com  as raízes de nossa cultura,na mistura de 4 raças,índios escravos,portugueses e holandeses.

A  Obra do escritor baiano João Ubaldo Ribeiro Viva o Povo Brasileiro, retrata através das histórias de seus personagens uma identidade cultural vista por outro ângulo da história.Ele traz a consciência da realidade da identidade cultural do povo baiano.

As histórias acontecem na Ilha de Itaparica, uma das belas paisagens da Bahia.Personagens como Cabloco Capiroba,meio preto meio índio,que se converteu ao catolicismo no interesse de comer a carne humana do padre.Ele passou a fazer as culinárias ensinadas pelo padre para fazer dele,o cabloco,seu cozinheiro.

Neste trecho identificamos um cabloco malicioso e um padre oportunista.

A chegada dos portuguêses na Bahia é vista como uma agressão aos nativos.E diante das ameaças,das imposições dos europeus ,vamos nos envolvendo com eles,se submetendo as suas ordens.

A luta dos escravos pela liberdade  , a necessidade de sobrevivência ,a irmandade entre povos,as revoltas, a devassidão,ousadia ,ambição,e os amores  estão contidos neste romance que nos trazem a visão das raízes  da nossa cultura desconstruindo estereótipos baianos.

Peça da Coleção de Moda inspirada no livro Viva o Povo Brasileiro

                                                                                                                                      

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Editorial de Moda "A Dança"

Tema; Ginástica Artística 


A mulher moderna que valoriza seu corpo através da pratica de exercícios físicos, é vista nas imagens do Editorial de Moda intitulado como “A dança”. Sua pele negra com bronzeamento natural do corpo exposto ao sol revelando uma sutil sensualidade nos contornos da silhueta que vão interagindo com os movimentos da ginastica artística.

A beleza da sua face é singela, sem muitos traços da pintura artificial, exibindo com muita naturalidade a fisionomia do rosto fino  e delicado com lábios suaves e nariz afinado, não apresentando o volume capilar, traduzindo assim, de forma simbólica a imagem comum de uma bailarina.

Esta é uma mulher corajosa que desafia os limites do próprio corpo, numa interpretação de dança potencializando seus  os movimentos com força e concentração, no mesmo tempo que está envolvida pelas cores dourada, prata e azul, vestindo looks  apropriado para a modalidade do exercício.  Numa ótica de  luz externa do entardecer de um dia comum, ela vai surgindo com o suor do seu esforço físico e protegida por adornos que aquece seu corpo,  numa elegante entrega de superação em forma de Deusa.

Modelo: Érica Ribeiro
Fotógrafo: Claudio Spinola

Desenho de observação

DFB 2014 Coleção da designer de Moda Carol Barreto / Bordados Martha Santos

Ver meus bordados na passarela do Dragão Fashion, dentro da Coleção Fluxos V15 de Carol Barreto, me enche de orgulho. 

Este que é o maior evento de moda autoral no Brasil. Idealizado por Claudio Silveira em Fortaleza. Um espaço criado para lançamento de trabalho de novos talentos, e para estilistas e marcas comprometidas com a valorização da cultura brasileira. Sem dúvida mais uma experiência marcante.

Dragão Fashion Brasil 2014

Coleção Fluxos V15 por Carol Barreto.

Nesta coleção tive a oportunidade de trabalhar na equipe de produção desta grande Design, Carol Barreto, desenvolvendo  bordados com pedrarias rústicas e paêtes enriquecendo as peças desta linda coleção.

Reliase da Coleção:
Coleção Fluxus V15 - Dragão Fashion Brasil 2014 (48 fotos)

A Coleção Fluxus V15 traz à tona o legado da Diáspora Africana. O tema se propõe como uma provocação para pensar os valores sociais da contemporaneidade. Como elo e fluxo dentre os produtos artísticos, econômicos e políticos da Diáspora, linhas orgânicas e geométricas constroem rotas nos corpos e cabelos.
A cartela materiais é composta por tecidos de alta qualidade da G. Vallone Têxtil, que, com perfeição dos fios ao acabamento, misturam fibras naturais e tecnológicas como: linho + poliamida, algodão + poliamida, seda + viscose. A estes se agregam bordados em madrepérola, paetês, seda pura, tramas de algodão, recortes de tecidos africanos, búzios, linhas de seda e cristais. A cartela de cores começa com preto e roxo como marcas de dor e resistência, mistura-se ao off white e branco como fase de transição, contrasta com o azul esverdeado das águas do Oceano Atlântico, acende com o brilho metálico do cobre - simbolizando riqueza e superação - e retorna ao branco num processo de transcendência que marca a espiritualidade nas religiões brasileiras de matriz africana.
Em visita ao continente africano, no ano passado, pude reunir referências multi-étnicas agora anunciadas na Coleção Fluxus, com trilha sonora assinada pelo Dj Jerônimo Sodré, sapatos Raphaella Booz, Acessórios de Ju Fonseca, modelagem tridimensional de Cllaudia Soares, bordados de Martha Santos e direção de confecção de Maria Viana e produção de moda de Priscilla Bastos, chegarei à passarela do DFB14 com muitas assinaturas.

 — em Dragão Fashion 

A força afro da minha Bahia

O Carnaval é uma festa popular envolvente e marcante. Durante o período das festas carnavalesca muitas pessoas se agrupam  desfilando pelas ruas e avenidas  manifestando suas raízes culturais usando lindas fantasias que representam suas identidades.
Uma verdadeira exibição de beleza e força que emociona e contagia os observadores. Dentre esses grupos esta o  bloco carnavalesco Ilê Ayê. O mais antigo bloco afro do Carnaval de Salvador, na Bahia.

Montagem do turbante

Atelier Martha Santos

O Atelier Martha Santos é um espaço criado para atender ao público e desenvolver as atividades de designer oferecendo os seguintes serviços:

-Confecção de Roupa sob-medida com Consultoria de Moda 

-Ornamentação de Roupas com Bordados em Pedrarias

-Pesquisa, Criação e Confecção de Figurinos para Dança, Teatro e Vídeo.

-Pesquisas e Desenvolvimento de Coleção de Moda

-Produção de Eventos de Moda

OFICINA BRASIL: APRESENTAÇÃO DO CURSO

OFICINA BRASIL: APRESENTAÇÃO DO CURSO: A “OFICINA BRASIL – Curso de Violão Popular” foi idealizado a partir da necessidade de passar o conhecimento sobre a música ...

Projeto Cultural de Moda; O Design para Desconstrução dos Estereótipos

Designers; Martha Santos/ Poliana Duarte/ Geisiane Nascimento

Coleção Areté Tema; Ilha de Itaparica, a coleção é inspirada em Heróis desconhecidos da História que com bravura e simplicidade caracteriza a Cultura Popular Baiana, trazendo como referências a linda paisagem desta região numa composição mista da nossa raiz.

Da pesquisa a criação.

Os búzios sobre-bordados entre os paêtes, em um toque sútil dando elegância a peça em um visual sofisticado.

Figurino e Cena: ESPAÇO E CENOGRAFIA: AS RELAÇÕES ESPACIAIS ESTIMUL...

Figurino e Cena: ESPAÇO E CENOGRAFIA: AS RELAÇÕES ESPACIAIS ESTIMUL...: 1 – INTRODUÇÃO Este texto surgiu do desejo de se pensar a cenografia como um espaço que está constantemente em relação com o espectador e...

Frases importantes.

Ninguém nasceu para obedecer nem ninguém nasceu para mandar.
Nenhum ser humano é soberano ao outro. ( Fenando Dollabela )

"...está na moda ou fora de moda" é um termo usado como pressão coletiva de certos grupos, focando a aceleração do cossumo de roupas ou produtos inovadores.

"O todo é maior que a soma das suas partes."( Teoria da Gestalt )

"O corpo é a mídia primária da comunicação."

"...quando o sujeito se desprende do look prescrito pela industria   e pela mídia é que ele consegue avançar nas suas escolhas."

"Moda não é algo que existe apenas nas roupas. A moda está no céu, na rua; a moda tem a ver com ideias, com a maneira como vivemos, com tudo que está acontecendo."

"A moda tem ligação com o prazer de ver, mas também com o prazer de ser visto, de exibir-se ao olhar do outro." ( Lipovestsky)

"A moda é a melhor das farsas, aquela em que ninguém ri porque todos participam dela. "( André Suarés)

Martha Santos.

Eu e a moda.

Compreender cultura dentro do conhecimento básico da  antropologia é um repertório diferencial. Pois a partir deste estudo se torna a aceitação das diferenças comportamentais que singulariza cada individuo pertencentes a grupos específicos se torna mais âmpla. 

A noção deste saber tende a ser um princípio que rompe com as barreiras que impedem  a união  e autênticidade  de povos e grupos.

Trabalhar na moda em cima deste conhecimento, significa  resgatar raízes históricas e transforma-la em objetos de desejos e necessidade dos indivíduos para, talvez,  reeducar suas escolhas  de cossumo para produtos que caracterize suas próprias culturas.

Desta forma é possível visualizar a pluralidade existente no universo com mais  respeito. Acredito que um dos principais resultados desta  forma de domínio seja a valorização de recursos simples especifico de cada região, é a grandeza  de se  fazer muito com pouco. 

O que se espera da moda.

O mercado da moda está carente de produtos  que representem verdades capazes de transmitir sentimentos. As pessoas precisam consumir emoções, pois de roupas os armários estão cheios. A expectativa é que as coleções de moda sejam desenvolvidas a partir de um mergulho profundo nas origens das raízes históricas de cada região, extraindo das pesquisas elementos que caraterize uma identidade cultural servindo de espelhos para os indivíduos.É desafiador mudar este senário  atual do domínio das invasões estrangeiras, mas é preciso começar a resgatar nossa identidade para elevar a auto- estima do nosso país valorizando nossa riqueza.Cabe ao design de moda a responsabilidade de fazer da sua região um grande negócio no mercado, e  na minha opinião, a humildade é o primeiro requisito para alcançar este sucesso. Na Bahia, minha terra, grandes profissionais da área já estão implantando suas ideias  servindo como referência para futuros profissionais de moda. O evento Bahia Moda Design reuniu em Salvador empresários, estudantes, e consumidores de moda com o objetivo de ampliar a visão de mercado, deixando a vista a pontinha deste viés.

 Se tratando de Brasil, a moda brasileira precisa da cara brasileira. Precisa ser vista pelo mundo a fora com respeito. É uma forma de se impor assumindo a nossa própria cultura. Este é um compromisso que devemos ter neste novo tempo, onde a euforia da globalização deixou como herança  a união universal e ao mesmo tempo a frieza das relações e o esquecimento daquilo que representa cada povo.

Bazar com estilo, um trabalho de moda.

Entender o comportamento do consumidor é importante para desenvolver e oferecer produtos e serviços buscando inovação.A ideia do bazar é atrair pessoas da comunidade para consumir produtos em bons estado de uso com preços acessível, afim de gerar lucros que beneficie a manutenção de instituições religiosas.Movimentando neste mercado o reaproveitamento de peças de roupas.
O resultado da organização deste evento foi positivo em todos os aspectos. Principalmente no contato com a população. Pessoas simples com diversas experiências de vida, capacitadas de talentos que nos preenchem de conhecimentos na aréa de design.Uma iniciativa de grande significado dentro da moda.

A moda da gente.

Cada povo tem sua história, sua cultura, seus costumes. E em cada parte há uma beleza única que deve ser  identificada explorada positivamente no cotidiano. A moda contribui para o preenchimento desse espaço na satisfação dos desejos dos consumidores fazendo uso da própria cultura como pesquisa de criação para desenvolvimento de coleções valorizando a identidade de um povo e fortalecendo a própria história.O que se percebe nos dia atuais é uma confusão de imagens culturais. Se um estrangeiro vem ao Brasil, dificilmente ele vai encontrar elementos da nossa própria cultura presentes no cotidiano. Nas ruas, nas lojas, enfim... Infelizmente isto acaba desvalorizando nossa história e causando em nós uma submissão a outras culturas. Somos ricos com o que possuímos. Isto é uma forma de oferecer um diferencial, é lutar contra a hegemonia existente, é arriscar em produtos novos, é sem dúvida uma forma de educar e impor uma sociedade.

Banda Pirigulino Babilak

Moda além do vestuário.

Os produtos de moda são objetos que possuem significados que revelam a identidade das pessoas. Através do que se consome e se usa é possível entender a ligação do eu com o universo. Assim, a partir do entendimento dos desejos e necessidades de um individuo é que se cria e lança produtos de moda.
A realidade singular do ser humano provoca impulsos pelas posses de objetos que expressam o seu próprio eu. Seja ele real, social e o eu ideal. As pessoas, normalmente, preocupam-se com o olhar do outro sobre si. Este comportamento levam ao consumo de  produtos notando-se um campo imaginário entre objeto e consumidor, aonde estar a moda.
O vestuário, ou qualquer outro produto usado pelo público consumidor, é a penas um pequeno trecho do que se entende de moda. Cada objeto sobre o corpo de uma pessoa forma uma imagem gerando um conjunto de símbolos que a caracteriza.
A diversidade dos gostos ligada aos desejos e necessidades  estimula o profissional de moda a criar produtos que satisfaçam os consumidores movimentando o mercado. Produzir com diferencial  valorizando a própria cultura é o desafio. As pessoas já estão saturadas de peças de roupas, o que elas precisam é consumir sentimentos e verdades, para enxergar sua identidade valorizando o eu. 

Os Papeis Que Valem Ouro.

Para  desenvolver uma  coleção de moda, um  look básico ou até mesmo uma simples peça de vestuário,  é necessário que o profissional de moda domine o desenvolvimento das modelagens. É certo que no mundo moderno com as tecnologias de ponta, certos métodos de modelagens tornam-se ultrapassados. Pois as inovações contribuem para o aceleramento da produção sendo um ponto positivo.

A criação de um produto é algo sobre natural. Nos sentimos deuses com o resultado de um trabalho após o processo criativo. Ao criarmos peças de vestuário sentimos nas mãos um poder que nos permite altos níveis de intimidade com a estética dos copos, os tecidos e as ferramentas de trabalho. A ideia surge da sensibilidade e das pesquisas de criações, e neste momento o conhecimento de técnicas primárias traz ao profissional de moda , que atua na confecção, uma ligação ao passado evidenciando  a essência da construção do vestuário valorizando a mão de obra utilizada, dominando com segurança e naturalidade sua função de design.

As modelagens planas, feitas em papeis, pouco tem sido usada na industria da moda. Afinal  programas instalados em computadores descarta o uso deste método. Mas é importante ter o conhecimento dessas modelagens e não despreza-las. Pois a partir disto é possível entender a construção do vestuário interpretando com agilidade os croquis e as escolhas exatas de tecidos a serem usados garantindo o resultado de um trabalho perfeito. Acrescentando que para o pequeno empreendedor esta ferramenta é indispensável  e valiosa.